A számítógépen történő zeneszerzés sokkal nagyobb cselekvési szabadságot biztosít, mint egy igazi zenekarnak vagy kórusnak való komponálás. A hangszerkínálatban nincsenek ilyen merev korlátozások, az effektkönyvtárak lehetővé teszik a hangok felismerhetetlenségig történő megváltoztatását, új árnyalatokat adva nekik. De a kreativitásnak ennek a módjának is megvannak a maga szabályai és korlátai.
Szükséges
- Számítógép beépített hangszerkesztővel („Fruity loops”, „Sound Forge”, „Adobe Audition” stb.);
- Különféle hangszerek (beleértve a dobokat is) mintatára;
- Hatások sorozata;
- Virtuális szintetizátorok (kábellel is használhatunk valódit);
- A zenei ismeretek és hallás alapjai.
Utasítás
1. lépés
Mint minden másfajta kreativitásnál, el kell képzelned alkotásod célját és jövőbeli sorsát. Válaszolj magadnak néhány kérdésre:
Ki hallgatja meg (még ha csak te is, de neked is tetszeni kellene)?
Milyen műfaj lesz ez a darab (elektronikus zene, tánc, rock, klasszikus)?
Milyen hangulatú a darab (agresszív, szomorú, szorongó, ünnepélyes)?
Milyen hangszerekről lesz szó (még ha csak hozzávetőlegesen is, de el kell képzelni, mi fog ott szólni, például csak egy vonós zenekar)?
2. lépés
Csatlakoztasson egy valódi műszert (ha van ilyen) az erősítőjéhez és a számítógépéhez. Kezdjen el improvizálni rajta vagy virtuális szintetizátorokon, szem előtt tartva az előző lépésben beállított keretet. Az improvizáció hangulatának (skála, tonalitás, dallammozdulatok) meg kell felelnie a hangulatnak, és a dallam mozgásának rendelkezésre kell állnia a kiválasztott hangszeren történő előadáshoz (a hegedűknek nem szabad részekkel előállniuk a basszus kulcsban).
3. lépés
Az improvizációból Leith-téma fog megjelenni. Folytassa az improvizációt, miközben egyszerre rögzíti annak részeit: intro, ólom, kórus, híd, szünetek stb. Ne feledje, hogy minden témának fejlõdést és csúcspontot kell tartalmaznia. Vigyázzon a munka általános fejlődésére.
4. lépés
Miután felvette a dallamot a hangszerkesztőben, lépjen a dob sorához. A dallamnak összhangban kell lennie, anélkül, hogy elnyomná, ezért ne vigyük túlzásba hangzatos hi-kalapokkal. Lassabb részeken ne próbáljon 16-tal kitölteni a negyedek közötti helyet. A félig üres hang, ütemenként, minden félütésre hatásosabb lehet.
5. lépés
A basszus a ritmus szakasz folytatása, a zene alapja. Rögzítse a dobok után. Sokféle változatosságra itt nincs szükség (hacsak a basszusgitár nem szólót játszik).
6. lépés
Bontja fel a vázlatdallamot az általa választott hangszerekre. Ha elégedett vele, menjen egyenesen a fehérneműhöz. Kicsit csendesebbnek kell lenniük, mint a fő téma, de semmi esetre sem eshetnek egybe magasságban. Még jobb lenne elválasztani őket a felvétel időpontjára (például úgy, hogy szüneteket játsszanak a dallam frázisai között).
7. lépés
Ha a darab vokális, akkor a hang utoljára kerül hozzáadásra.
8. lépés
Keverje össze a számot effektusok hozzáadásával, a felesleges zaj eltávolításával, a hangerő beállításával.
